Yuichi Tanaka

Jazz Guitarist / Composer
1982年4月19日生まれ。 千葉県千葉市出身。 同県銚子市が第二の故郷。 作曲能力の高さと、作曲のような即興演奏に定評がある。
「千葉市芸術文化新人賞」受賞（2012年）。 2008年「Chronicle」、2011年「A HILL OF THE SUN」、2014年「I’m happy, walking down “jalan”」、ネイティブDSD(5.6kHz)録音・ハイレゾ配信限定アルバム「Edo」のアルバム２作を同時リリース(共にKING RECORDS)するなど精力的に活動中。

Hyperborean a.k.a. Why Sheep?

19
96年にWhy Sheep?名義で1stアルバムをリリースし、国内外のメディアで大きな反響を呼ぶ。 その後、世界各国を放浪後2003年に2ndアルバム「The Myth And i」が日・欧・米と世界発売された。 
サマーソニック等の国内外での公演を精力的にこなす一方、数々のリミックスや映画のサントラ、プロデュース等を手がける。

2007年、音を禅の作庭術になぞらえたサウンド・アートプロジェクト「枯山水サラウンディング」を立ち上げ、クリエイティヴ・ディレクターに就任。 野生の鈴虫の鳴き声をリアルタイムで音響プロセッシングし、生の音楽家たちと即興ジャムをする「蟲聴きの会」の開催や、フランス大使館で開催されたNo Man’s Land展等、様々なパブリック・アート・プロジェクトでサウンド・インスタレーションを発表した。 
2011年3月11日以降、トークイベント「Rm311」を開始するなど、アーティストとして音楽活動の領域を超えた復興へのアプローチも行っている。

集大成ともいえる3rdアルバム「Real Times」をリリース予定。

Katsuro Minegishi

akihiro hama, OCAM, wallflower

Somethiing new

トランペット＆ウクレレの茅野嘉亮とピアノ＆鍵盤ハーモニカの野口茜で新しく結成したDUO、Somethiing new.
何か新しい事をというコンセプトで活動しているDUOで、Somethiingの｢i｣が2つあるのは｢i｣を人に見立ててDUOということを意味している造語である。 音楽的には、2人の音楽のルーツのジャズ、ラテン、クラシック、クラブミュージック等を基本に、二人の感じる日常的なことや景色をそのまま音楽に表現した、絵を書くようなに作曲したジャンルレスのオリジナルを中心に演奏している。

YOSHIMASA, takarasusi, yucci, KOZO, Mad as Noise

Sakanoshita Norimasa

1976年生まれ。 音楽の基礎にと幼少時からピアノの習得を勧められる。 高校でクラシックギターに触れ、セゴビアやタレガなどの近代音楽に傾倒。 大学時にジャズや即興音楽に触れ、ライブ活動を開始。 卒業後拠点を東京に移し、ジャズ、ボサノヴァ、即興、映像や絵画とのコラボレーション、チンドン等、多種多様なジャンルで活躍。
東京のアートシーンで活動中のユニットEchostics名義では、作曲・アレンジを行い、雑誌ecocolo主催の「WordsGarden」、Art Re-public Tokyo主催の「創造公園渋谷」等の多くのアート系イベントに参加。
現在までに音楽レーベルSomeone’s Garden Recordsより、ソロ・ギター作品「Actual Relief」「Meditation」「Horizon」を、Echostics名義では「Someone’s Garden」をリリースした。
TVやFM放送で楽曲が取り上げられるなど、密やかな注目を集めているアーティスト。

Daichi Kambayashi

Musician, Designer, AD Producer
センチメンタルでアンビバレントな音楽をtraumereiとして制作。 デザイナーとしては、レーベルのアートディレクションやジャケット制作を行う。 広告業のプロデューサーでもあり、近年は写真家/音楽家などと共同制作/プロデュースを行うマルチタレントな只のロマンチスト。

dubstronica, eelica

MIWA(Vocal), S.Kurihara(Sax), Namy(Music Selector)

you(Dance show) & Waka(Sax)

becchie, hiro no.165, machamix, VITA, yasuyo sarah, Yuji, 871

Snow, Junya Hiraga

[.que]

徳島県出身、神奈川県在住の音楽家・柿本直によるソロプロジェクト[.que]（キュー）。 アコースティックギターを基調に、繊細なエレクトロニクス、柔らかで清涼感溢れるサウンドを奏でる。
2010年より大阪で[.que]としての活動を開始。 高橋幸宏氏（YMO,pupa）を審査員に迎えたFRED PERRY×MySpace楽曲コンテスト「FRED PERRY / WHY?」にて優秀楽曲として評価された。
これまでに自主リリースを含む「sigh」「calm down」「drama」3枚のアルバムをリリース。 SCHOLEよりリリースされた3rdアルバム「drama」はフォークトロニカの傑作として高い評価を得てた。 また企業広告、TVCM、空間演出、映像作品への楽曲提供、楽曲制作等その活動は多岐に渡っている。
2014年、活動拠点を大阪から東京へ。 現在、新しいアルバム「Water’s Edge」のリリースを予定している。

Kenichiro Nishihara

作曲家・選曲家・プロデューサー・トラックメイカー
1996年よりファッションを中心に幅広い分野の音楽で選曲・作曲・プロデュースを手掛け、自身のアルバム「Humming Jazz」「LIFE」「Illuminus」を発表した。 Folkloveシリーズや企業ブランドとのタイアップ企画、またコンピレーションへの楽曲提供やアーティストのプロデュースなど多岐にわたる作品・プロジェクトで手腕を振るっている。 ピアノをフィーチャーしたジャジーでスムースなサウンドは日本国内のみならず世界的にファンを獲得し、多くの作品がヒットチャートを賑わせている。
別名義”ESNO(エスノ)”のプロジェクトでは、ジャンルにとらわれない新たな音楽の可能性を追求し、2012年「Visionary」を発表。 2013年には女子高生ラッパーdaokoを迎えた「夕暮れパラレリズム feat.daoko」を発表し、次世代HIP HOPを予感させる淡くPOPな世界観が多方面から支持を集めている。
2014年には新レーベル「Jazcrafts(ジャズクラフト)」を自ら立ち上げ、”クラフト(工芸品)のように音楽をつくる”をコンセプトに、さらなる豊かなJazzyサウンドをリリース予定。

Ino Yoko

1990年、上々颱風のキーボーディストとしてデビュー。 16枚のアルバムをリリースし、日本各地はもとより東南アジア５カ国、フランス、ドイツ、中国、韓国などで演奏を行う。 また、スタジオジブリのアニメ映画「平成狸合戦ぽんぽこ」のサントラ制作、劇団1980、日本映画学校公演の作曲・演奏を手がけた。
現在は女性アーティスト５人による、珍しい楽器をたくさん使ったマーシュ・マロウでギターやパーカッションなどもこなし、多彩さを発揮している。 またソロ活動では、ピアノと歌を中心とした独自の世界を個性的なアーティストとの共演で、音楽活動の場を広げている。

acaraje, last cup of tea, Kazushi Katsuya

hato × chigira, tomo × Yutaka Sato from Sugar rich, maroyakaman × you can, Kamakiri Punch x avion, Cyprus x keita

Hiroyuki Yokota

ETHNIC MINORITY soloist
ETHNIC MINORITYのリーダー横田寛之(saxophone,electronics,selector)によるスピンオフ・ソロ・プロジェクト。soloistは英語で「独奏者」の意。
ハウス、テクノ、D’n’B、ブレイクビーツなどのトラックとシンセ、エフェクトサックスをミキサーでミックス。 都内のイベントスペースや路上でミュージックをImproviseする。毎晩ストリートライブをおこない多くの通行人の心を躍らせている。
横田寛之ETHNIC MINORITYとして、2012年、0thアルバム「Introducing ETHNIC MINORITY〜live at Yoyogi〜」、1stデビューアルバム「Startin’」をリリース。 また、自身のジャズカルテット「ゴウダヴ」では、2010年に1stアルバム「表参道ワンピース」を発売。 東京FM”太田胃散 presents 内山理名のSweet Life”に楽曲「アレントの恋」を提供。

2013年4月 文芸春秋”萩庭桂太YOUR EYES ONLY”にて1週間グラビア特集
2013年11月 MIXCD「RE:ST1/YHEM soloist」を発表
2014年1月 SWITCH誌に「ミュージシャン・横田寛之さんの広告」掲載
2014年3月 TEDxTokyo Teachers2014にスピーカーとして登壇
2014年1月 SWITCH誌に「ミュージシャン・横田寛之さんの広告」掲載
2014年3月 TEDxTokyo Teachers2014にスピーカーとして登壇

Ayla, Latte, Sao, Tetsuya Hirai, Kocha Wadda

Nourah

2005年よりトルコのバンドBaBaZuLaのメインダンサーとして毎年ツアーに同行するほか、ヨーロッパを中心に十数カ国、100公演以上に出演。 海外での新聞、テレビ、PVなどメディアへの出演も多数。 国内ではフジロックフェスティバル、東京ガールズコレクションをはじめ年間100ステージに出演する。
Devadasi Studio代表講師を経て、2013年Ruhani Bellydance Artsを設立。
トルコのインターナショナル・ベリーダンスフェスティバルからも毎年招聘され講師を務めるなど、豊かな経験を生かして、国内外で後進の育成にも力を注いでいる。

Planetary Brothers

アメリカ人とカナダ人によるサイケデリック・アジアンなアンビエント・ロックバンド。
ドラマー&パーカッションそしてプロデューサーのグラント・バズニック(カナダ、トロント出身)と、プログラマー&キーボードそしてプロデューサーであるデイル・ハグ(アメリカ、ウィスコ ンシン出身)によって2012年東京で結成。 音楽性とビジュアルに優れたライブは結成後すぐさま高い評価を得た。
「銀河系を旅する、ダークなトライバル・サウンド」と評される彼らの音楽は、ポリリズム、トライバル・ビート、そして禅からインスパイアされたドラムによるサウンドスケープであり、またファンキーなグルーブとオリエンタルなメロディーを特徴し、クリエイティブでスピリチュアルな要素を重要視している。
デビューアルバム「Journey to the Center」は、2014年7月にリリース予定。

SHOBITT, EDDY

K, Rio Kawamoto, Showgase, MASA

Velocity

2003年、アーティスト、Designer、VJから構成される7NiNE Productionsの設立に参加。 同年、同プロダクションがオーガナイズするマンスリーのドラムンベースパーティーZEROを始動。 2005年にはVJソフトMotion Dive TokyoのSound Effectを手がけるなどドラムンベースにとらわれない活動を展開。 2008年Pioneer主催のC.N.S (CDJ New Style) Battleの第一回大会でCDJ、Mixer、Effectを巧みに操り、そのスキルを余すこと無く発揮した結果、準優勝の栄冠に輝き日本トップクラスの実力を証明した。
オリジナルチューンがCommix, Marky, Bailey, Bryan Gee, Hype, Random Movement, Makoto, Lenzman, A-SidesさらにはBBC Radio 1でFrictionによりプレイされるなど、世界中のアーティストにサポートされている中、HE:Digitalより「Velocity & Key MC – Ladder」がリリースされ、収録されたアルバム「Something We Can Do」がiTunes Store JapanのElectronicチャート1位、Beatportシングルチャートで20位台を記録した。 2011冬にはHE:Digitalより自身初の4曲入りのEP (Concentration EP)、2014年には多くのアーティストからサポートを受けたFlashbulb Memoryが待望のリリースとなり、多くのサイトでチャートインを果たしたほか、MarkyによるレーベルInnergroundやA-SidesによるEastside等とリリースが決定し、更にはPhuzion RecordsやAdvection Music、Yabai 84 Recordsなど、現在日本、イギリス、アメリカ、ギリシャ、ドイツ等、世界各国からのトラックリリースを控えている。

EITA

東京生まれ東京育ち。 プレイスタイルはHouse,technoを軸としながらも、あらゆる場所でアーティストとしての経験値を積んだ彼ならではな”ジャンルに捕われない雰囲気にマッチした選曲”には定評がある。
海外アーティストのサポートも実に経験豊富であり、Dennis Ferrer、Soul Clap、Slow Hands、Dimitri From Paris、MK、Darren Emerson、Infected Mushroom等のアーティストと共演した。 更には音楽フェスティバルやファッション系のパーティーのほか、Tokyo Motor Show 2013（Volkswagen）やGLORY13（格闘技）、新宿Park Hyatt Hotelでのレギュラー出演等、活動の幅は多岐に渡る。
日々アーティストとして進化を続ける一方で、幼少期から変わっていないのは「自分がまず”良い”と思った楽曲を発信する」というスタンス。 音楽いうものにピュアに向き合い、ジャンルに捕われる前にまず音楽そのものを心から愛する彼の選曲する楽曲一つ一つが、きっとあなたの心と身体を刺激して止まない筈だ。